![\"\"](\"https:\/\/i1.wp.com\/www.clementinagily.it\/wolf\/wp-content\/uploads\/2019\/04\/Scala-colorata.jpg\")
<\/a><\/p>\nFrancesco Alessio<\/span><\/b> ha seguito studi regolari, Liceo Artistico ed Accademia (con Augusto Perez), ma ha manifestato subito il suo carattere, la sua tendenza all\u2019ascolto, a cercare il contatto con chi guarda, lavorando al restauro dei dipinti su tela e su tavola, nel Laboratorio napoletano presso la Soprintendenza ai Beni Artistici e Storici nella Pinacoteca Nazionale di Capodimonte e al restauro archeologico anche con il C.N.R.S. francese. <\/span><\/p>\n In questo quadro, del tutto coerente la scelta successiva di lavorare nella scuola, naturalmente al liceo artistico. Le sue opere cercano la linearit\u00e0 nascosta degli archetipi navigando tra materiali diversi, assemblati secondo logiche grafiche col filo di ferro ma poi anche ricostruiti con il caldo plastico della ceramica ma poi frequentando ogni materiale \u2013 come dice Vitaliano Corbi cercandone il battito cardiaco. \u00c8 un navigare tra le materie come fossero vive che cerca di ascoltare la melodia che segna la loro metamorfosi in cultura dello spazio. Ci\u00f2 perch\u00e9 non si sintetizzano gli elementi ma piuttosto li si compone, non nella tradizione ma nel pop: lasciando cio\u00e8 accostate pi\u00f9 che indagate le analogie della costruzione. <\/span><\/p>\n Comporre cos\u00ec legno, creta, ferro, pietre, coralli, materiali industriali, svela l\u2019anima quando si aggiungono gli elementi vegetali; si mostra cos\u00ec la volont\u00e0 di riappropriarsi dell\u2019energia della vita che solo apparentemente era assente nelle materie. Un Gioco-Play-Spiele-Jeu mette in scena la realt\u00e0 sperimentale che cerca la forma perduta nel desiderio del rispecchio dichiarato dai catini d\u2019acqua di una mostra di qualche anno fa. Ma \u00e8 una ripresa non una mimesi, un nuovo antico che insegue la metessi, direbbe Platone, cio\u00e8 non la forma fisica ma quella spirituale, non la realt\u00e0 visiva ma quella della percezione ivi compresa l\u2019emozione generatasi al contatto. \u00c8 il simbolo stesso della ricerca, della curiosit\u00e0 di una domanda di svelamento che anima la diversa configurazione delle opere che hanno per\u00f2 un che di comune. Perci\u00f2 la ricerca si fa trasformazione in una sorta di romanzo di formazione che porta ad intitolare <\/span>Un sentiero verso il diario <\/span><\/i>la mostra all\u2019Istituto di Scienze Umane di Parco Margherita a Napoli. Gli <\/span>stessi materiali poveri, in quantit\u00e0 discrete, segnano la misura di una creazione che si muove piano, per non turbare la voce delle cose, ma configurare il nuovo corpo di una vita d\u2019rtista. La trasformazione fa rinascere la vita grazie al vento dell\u2019espressione che va seguita quando si presenta, attraverso oggetti casualmente autorivelatisi, da portare a destinazione. Il segreto del quotidiano.<\/span><\/p>\n Francesco Alessio ha partecipato alla II Biennale del Sud <\/span>Quando le Accademie scelgono le Arti <\/span><\/i> Electa, Napoli 1993, ha allestito personali ed \u00e8 stato presente a tante mostre in Italia e all\u2019estero. Ma sa conservare l\u2019incanto, mantiene il riserbo che gli riconosceva M. T. Penta: <\/span> un rapporto intimo e silenzioso fatto di gesti lievi appena percettibili, che sembrano sfiorare la materia per lasciarla integra e offrire all\u2019occhio la possibilit\u00e0 di addentrarsi in essa e coglierne le tracce di una vita millenaria. Le sculture, per lo pi\u00f9 piccole dimensioni, sono composte da materiali diversi, il cui elemento unitario \u00e8 dato dal loro essere materiali \u2018caldi\u2019, reperti nelle cui cavit\u00e0, rientranze, spigoli affinati dal vento o forme arrotondate dall\u2019acqua, si coglie il filo di una narrazione, il racconto della natura.<\/span><\/i><\/p>\n L\u2019ho conosciuto cos\u00ec, con la scala accanto al titolo, perch\u00e9 mi occupo di formazione estetica anche a scuola, e rimasi davvero colpita visitando una scuola abitata da chi la pensava come me. La bellezza, che pu\u00f2 tanto nella vita di ogni giorno, spesso non entra nelle tante scuola antiche e moderne, che difficilmente si rivestono della gloria italica del design e dell\u2019arte. Francesco Alessio aveva contribuito al \u2018restauro estetico\u2019 voluto dal Dir. Carmine Negro all\u2019Istituto Campo del Moricino. Chiamato a dirigere l\u2019Istituto \u2018Caduti di via Fani\u2019, il Dirigente si trov\u00f2 davanti ad un edificio triste, dal nome devozionale e cupo, in ambienti per bambini che dovrebbero ricevere a scuola qualche speranza per il futuro. Cosa frequente nelle citt\u00e0, ricche di edifici antichi che non si ristrutturano facilmente: ma rinfrescarle \u00e8 pi\u00f9 semplice, come nelle case in cui si vive e anche senza soldi il modo di rallegrale si trova. Bisognava combattere quel risultato inaccettabile di accogliere i bambini in una sede che \u201caveva l\u2019aspetto di un carcere\u201d mi disse nel 2008 Carmine Negro \u201cper allievi che non di rado conoscevano, in visita ai parenti, il carcere\u201d. La scuola \u00e8 collocata nelle adiacenze di Piazza Mercato, luogo di esecuzioni e di assedi \u2013 era la zona del Castello del Carmine – come dice il nome scelto per la scuola, che echeggia gli antichi accampamenti turchi, vicino alla spiaggia. Ha anche bellissimi monumenti ed antiche strutture, tutte spesso ben lontane allora dalle glorie passate. C\u2019\u00e8 da dire che oggi la situazione va migliorando, grazie al turismo che ha vantato i suoi diritti con gli amministratori: ma la squilla della battaglia \u00e8 stata lanciata dalle persone che come il dirigente Negro e il pittore Alessio hanno fatto la loro parte.<\/span><\/p>\n Prima cosa, quindi cambiare il nome, pur nel rispetto del dolore ormai quarantennale di quella brutta guerra civile degli anni \u201970. Poi, subito, cambiare il look della scuola \u2013 l\u2019ascensore che si pot\u00e9 costruire per evitare quella barriera insormontabile per i bambini problematici si dot\u00f2 di una bellissima scala colorata. Un lavoro di tutte le classi, dei piccoli e dei meno piccoli, disegn\u00f2 tante e tantissime figure piene dell\u2019ingenuit\u00e0 dell\u2019infanzia, in cui per\u00f2 i bambini si riconoscevano autori. Un Maestro d\u2019arte, appunto Francesco Alessio, da quelle figure disegnate su carta ricav\u00f2 i pannelli dell\u2019ascensore. Una storia che coniuga una serie di virt\u00f9 didattiche e personali, artistiche e di mente e coraggio personale e sociale: collaborazione di arti, l\u2019arte di disegnare, l\u2019arte di educare in un circolo virtuoso. Che ha edificato la scala ed il Mosaico dei monumenti circostanti, per iniziare la trasformazione poi continuata negli anni di una gestione esemplare, a giudicare dall\u2019alto e dal basso: non solo i responsabili comunali e scolastici la elogiano ma anche i docenti, come posso testimoniare personalmente: d\u2019altronde basta guardare il sito per rendersi conto dell\u2019attivit\u00e0 svolta in tanti anni. Vale la pena di dirlo, perch\u00e9 questo \u00e8 l\u2019ultimo anno per l\u2019attuale dirigente. Purtroppo. <\/span><\/p>\n Questa attivit\u00e0 generosa mi diede modo di apprezzare il valore di Francesco Alessio come artista sincero, capace di un lavoro \u2018ufficioso\u2019, condiviso con il dirigente e con i bambini e ragazzini che a migliaia (non si dimentichi la quantit\u00e0) hanno frequentato da allora la scuola, sognando colori per le loro vite future. Non carceri ma scale colorate per arrampicarsi fin su, per imparare a vivere in un questo mondo difficile. Quando l\u2018arte sa intrinsecarsi col quotidiano, non solo nel senso di Warhol, ama anche nel senso di allestire le scene della vita, coglie il momento in cui l\u2019arte celebra il bello e forse anche il vero e il bene, un ricordo dell\u2019antica anima greca di Napoli<\/span><\/p>\n GF Gily Francesco Alessio. Arte a scuola<\/a><\/p>\nCondividi:<\/h3>