![\"\"](\"https:\/\/i2.wp.com\/www.clementinagily.it\/wolf\/wp-content\/uploads\/2019\/09\/Segni-di-luce.jpg\")
<\/a><\/p>\nCARLO BERNARDINI, GIULIO DE MITRI, PAOLO SCIRPA, MASSIMO UBERTI <\/span><\/p>\n SEGNI DI LUCE. IL DISEGNO COME PROGETTO<\/span><\/b><\/p>\n Nel centro storico di Taranto, nei suggestivi spazi del CRAC Puglia – <\/span>Centro di Ricerca Arte Contemporanea, della Fondazione Rocco Spani ONLUS, ubicato nell’<\/span>ex Convento dei Padri Olivetani, sec. XIII, in Corso Vittorio Emanuele II, n. 17, <\/span>sabato<\/span><\/b> 14 settembre alle ore 18.30 <\/span><\/b>avr\u00e0 luogo l’inaugurazione della mostra di arte contemporanea <\/span>\u201c<\/span>SEGNI DI LUCE: il disegno come progetto\u201d<\/span><\/i><\/b>, con tavole progettuali e disegni preparatori di <\/span>Carlo Bernardini, Giulio De Mitri, Paolo Scirpa, Massimo Uberti.<\/span><\/i><\/b><\/p>\n Conquistare la luce sia artificiale, sia naturale, rendere i suoi effetti e i suoi cambiamenti negli interni e negli esterni, sui corpi e sugli oggetti, \u00e8 stata per secoli una ricerca fondamentale della pittura, ma solo nel XX secolo gli artisti si sono impossessati della luce, luce artificiale, non pi\u00f9 dipinta.<\/span><\/p>\n Il medium della luce artificiale viene utilizzata dagli artisti con estrema libert\u00e0, trattandola quasi come se fosse un colore da stendere sulla tela o come un materiale plastico con cui realizzare una scultura.<\/span><\/p>\n \u00abLa luce \u00e8 sicuramente tra i medium pi\u00f9 versatili, capace di coinvolgere il fruitore in differenti stati d\u2019animo e in percezioni immersive e plurisensoriali, – <\/span><\/i>cos\u00ec afferma,<\/span> <\/i>nella presentazione in catalogo, la curatrice Sara Liuzzi, critico e storico dell\u2019arte,<\/span> <\/i>docente all\u2019Accademia Albertina di Belle Arti di Torino – <\/span>da questo principio si avvia un processo di studio e di analisi in cui la luce nell\u2019arte viene considerata da un ulteriore punto di vista: il momento progettuale, ovvero la fase principale che ne preannuncia e ne disegna i tratti salienti dell\u2019opera che si andr\u00e0 a realizzare. Il percorso espositivo della mostra si concentra su aspetti poco noti, eppure fondamentali della progettualit\u00e0 artistica: qual \u00e8 la genesi di un\u2019opera luminosa? E come si evolve lo studio preparatorio? <\/span><\/i>(…) <\/span>La creativit\u00e0 al servizio della ricerca artistica: \u00e8 questo il punto di partenza della mostra, che intende focalizzare l\u2019attenzione sugli aspetti segnici e progettuali che precedono la rappresentazione dell\u2019opera, portando cos\u00ec in auge la fase concettuale, la dimensione embrionale di un\u2019idea dalle infinite possibilit\u00e0 realizzative, attraverso l\u2019iter costruttivo – progetto e processo – che spesso muta nel corso della ricerca\u00bb.<\/span><\/i><\/p>\n La rassegna presenta quattro artisti, di chiara fama internazionale, appartenenti a generazioni, formazioni e geografie diverse, che hanno scelto, nel corso degli anni, la luce come <\/span>medium <\/span><\/i>fondamentale e principale della loro ricerca artistica.<\/span><\/p>\n La mostra propone cos\u00ec un attento dialogo con gli artisti: <\/span>Carlo Bernardini, Giulio De Mitri, Paolo Scirpa, Massimo Uberti, <\/span><\/b>i quali con le loro opere progettuali ridefiniscono<\/span> <\/b>la <\/span>Light Art, <\/span><\/i>un linguaggio dell\u2019arte al cui centro vi \u00e8 l\u2019attenzione per la luce,<\/span> <\/b>come mezzo e messaggio estetico, come affermava il sociologo e studioso canadese McLuhan: \u201cil <\/span>medium <\/span><\/i>\u00e8 il messaggio\u201d, cos\u00ec le opere di luce di questi artisti<\/span> <\/b>contengono il messaggio che \u00e8 il contenuto del mezzo, senza il quale queste opere<\/span> <\/b>non potrebbero esistere.<\/span><\/p>\n L\u2019esposizione si struttura in quattro spazi, ognuno \u00e8 dedicato a un artista che presenta un congruo numero di progetti e disegni preparatori per opere gi\u00e0 realizzate o da realizzare.<\/span><\/p>\n La mostra \u00e8 promossa dal CRAC Puglia – Centro di Ricerca Arte Contemporanea della Fondazione Rocco Spani Onlus, in collaborazione con \u201cMAS – Modern Apulian Style\u201d e la galleria \u201cOpere scelte\u201d di Torino, patrocinata dall\u2019Accademia di Belle Arti di Brera e da AMACI (Associazione dei Musei d\u2019Arte Contemporanea Italiani), nell\u2019ambito della XV Giornata del Contemporaneo.<\/span><\/p>\n Per l\u2019occasione \u00e8 stata realizzata una pubblicazione edita dal CRAC per la Collana di Arte Contemporanea \u201cArte e Nuovi Media\u201d, contenente contributi istituzionali di Giovanna Tagliaferro, direttore della Fondazione Rocco Spani, e di Gemma Lanzo, cofondatrice di MAS e curatrice di MAS Week, prefazione dello storico dell\u2019arte Luigi Paolo Finizio, testo critico della curatrice Sara Liuzzi, schede biografiche degli artisti e apparato iconografico.<\/span><\/p>\n La mostra rester\u00e0 aperta sino al 31 ottobre p.v.<\/span><\/b><\/p>\n CRAC Puglia<\/span><\/b>| Centro di Ricerca Arte Contemporanea, <\/a>Corso Vittorio Emanuele II, 17 – 74123 Taranto<\/span><\/p>\n Orari di apertura: Marted\u00ec-Venerd\u00ec 10.00-13.00 | 18.00-20.00, Sabato e festivi solo per appuntamento<\/span><\/p>\n Info: Tel.\/Fax 099 4713316, 3483346377 – 3347921142, www.cracpuglia.it, cracpuglia@gmail.com<\/span><\/p>\n W Redazione Segni di luce. Il disegno come progetto<\/a><\/p>\nCondividi:<\/h3>